Esperienza teatrale distanziata

Astro nascente del doppiaggio italiano già protagonista in voce di numerosi film d’autore e cartoni animati nonché della serie televisiva 13 dove doppia la protagonista Kathrine Landford.

Noto soprattutto per aver prestato voce a John Malkovich, Denzel Washington, Gabriel Byrne, Ed Harris, Kevin Kline e Stanley Tucci in alcune significative interpretazioni, Michael Keaton nel ruolo di Bruce Wayne/Batman nell'omonimo film di Tim Burton, Hugo Weaving e molti altri.

Nel 2012 consegue il diploma triennale presso la scuola Mind The Gap di Napoli e nel 2015 partecipa al Master di perfezionamento in Musical “Musical in Progress” diretto da Chiara Noschese, organizzato dal CAFT Centro Alta Formazione Teatro. Frequenta a Roma l’accademia Casa del Teatro e del Cinema, diretta da Claudio Insegno, ove consegue un secondo diploma.

Nel 2015 prende parte ad “Un po’ di noi” diretto da Chiara Noschese, Roma. Emily Cratchit in Canto di Natale e Carmela in Ma Bruno quando arriva? diretti da Daniele Derogatis.

Attrice/cantate nel cast del parco di divertimenti di Cinecittà World. Attrice per Colpo di scena! Mille luci sul varietà, diretto da Marco Simeoli e Tutti pazzi tranne i matti diretto da Claudio Insegno. Interpreta il ruolo di Rosy nella commedia Genitori in affitto di e con i Pezzi di Nerd, diretta da Fabrizio Nardi.

Fonda una compagnia teatrale tutta al femminile Compagnia teatrale Tabù con la quale è al Teatro De’Servi, e in tournée in Italia, con la commedia Tabù. Partecipa al Festival di Borgio Verezzi accanto a Paola Quattrini, Antonio Catania, Nini Salerno, Paola Barale, Gianluca Ramazzotti, con lo spettacolo di Ray Cooney Se devi dire una bugia dilla grossa diretto da Luigi Russo. Ancora, veste i panni di Claudia in Un letto per 4 con Raimondo Todaro, Gigi Miseferi, per la regia di Sebastiano Rizzo.

Diplomato come attore presso la Bottega Teatrale di Firenze diretta da Vittorio Gassman (’82-’83). Ha avuto come insegnanti, tra gli altri, Vittorio Gassman, Adolfo Celi, Orazio Costa, Jean Moreau, Giorgio Albertazzi, Gianandrea Gazzola, Alvaro Piccardi, Giovanni Pampiglione, Carla Bizzarri.

Premi: Nastro D’Argento (1989) come migliore attore non protagonista e premio Navicella, entrambi per il film Francesco di Liliana Cavani. Nel cinema e nelle serie TV ha lavorato con registi come Liliana Cavani, Mario Monicelli, Federico Fellini, Elie Chouraquie, Maurizio Zaccaro, Stefano Gabrini, Francesca Archibugi, Peter Del Monte, Carlo Carlei, Maurizio Nichetti, Luigi Perelli, Giorgio Ferrara, Luciano Manuzzi, Giulio Manfredonia e tanti altri.

In teatro, dopo aver debuttato con Vittorio Gassman, ha lavorato con Adolfo Celi, Alvaro Piccardi, Ermanno Olmi, Beppe Navello, Giuseppe Marini, Alessandro Gassmann, Nanni Fabbri, Roberto Cavosi, Maurizio Nichetti, Francesco Saponaro, Werner Waas, Benedetta Buccellato, Maurizio Panici, Renato Giordano, Fabio Cavalli, David Haughton, Angela Bandini, Andrea Di Bari, Carlos Martìn, Serena Senigaglia e tanti altri.

Come scrittore, ha esordito nel 2008 col romanzo L’invidia di Velàzquez (Sironi) (pubblicato in Spagna da Algaida INTER). Nel 2012 è uscito in libreria Il Cameriere di Borges (Perdisa Pop). I suoi romanzi più recenti (Mincione Editions) sono Le lacrime di Borromini, Al cuore di Beckett, San Francesco a Central Park e l’ultimo, nel 2019, L’amico di Keats.

Il suo incontro con il teatro avviene all'età di otto anni, quando inizia a frequentare “La Bottega d’Europa” presso la quale prende parte a musical in lingua inglese come “The Wizard of Oz”, “The Little Mermaid”, “Oliver Twist” e “Beauty and the Beast”. L’apprendere il testo in lingua originale, attraverso l'utilizzo degli “ipercopioni”, accenderà in lei il desiderio di perseguire uno studio artistico sovente unito alle lingue straniere. Si diploma come attrice nel 2008 presso la Fonderia delle Arti diretta da Giampiero Ingrassia ed ha tra i vari insegnanti Duccio Camerini, Pietro De Silva, Lorenzo Gioielli, Edy Angelillo e Ilaria Amaldi. Contemporaneamente al corso di studi, prende parte a “Le Confessioni” diretto da Duccio Camerini, spettacolo che vince la rassegna teatrale Ileana Ghione.

Nel 2009, nel ruolo di Griselle, recita in italiano ed in tedesco nella piéce teatrale “Destinatario Sconosciuto” tratto dall'omonimo romanzo di Kressmann Taylor, ideato e diretto da Gianluca Ramazzotti con Giampiero Ingrassia e Mauro Mandolini, realizzato da Survivors of the Shoa History Foundation e Emmevuteatro presso il Teatro Cometa Off e il Teatro Biblioteca Quarticciolo nel periodo della “Giornata della Memoria” e presso il Teatro Vicolo Primo di Poggio Moiano nell’ambito della manifestazione teatrale “Il Cammino dei Racconti 2010”.

Nel 2011 fa parte del cast di “Colpevoli - Bullismo in scena: vittime e carnefici” ideato e diretto da Giampiero Ingrassia e prodotto da Drummers United con il finanziamento nazionale pubblico del Dipartimento della Gioventù. Lo spettacolo, ispirato a fatti realmente accaduti, viene presentato in forma di speciali matinées seguite da accesi dibattiti oltre la scena con gli alunni delle scuole superiori nei teatri di Bari, Catanzaro, Torino, Firenze, Milano e Bologna.

Consegue il diploma di attrice-doppiatrice presso la Voice Art Dubbing di Roma. Il suo lavoro si articolerà tra svariati ambiti: dalla lettura dei componimenti in versi di Rudyard Kipling in italiano e in inglese per Raisat, a collaborazioni vocali in Radio per Sei Uno Zero su RAI Radio 2 con Lillo e Greg, da attrice e cantante nell’ “Estate Romana” al Giardino degli Aranci di Paolo Gatti, all'interpretazione della Storia di Roma in “15 marzo 44 a.C.” per la regia di Lorenzo Gioielli, con Virginia Raffaele, Rolando Ravello e Edy Angelillo nella splendida cornice dei Mercati Di Traiano Museo Dei Fori Imperiali, fino al vestire i panni della Dottoressa Kora per il primo atto di “Effetto Venere” di Edoardo Erba nel Campionato Italiano del Secondo Atto.

Noto al grande pubblico per aver preso parte a serie tv di successo come La Dottoressa Giò, Don Matteo, Che Dio ci Aiuti e al progetto internazionale Trust; al cinema ha lavorato con Ferzan Ozpetek (Cuore Sacro), Carlo Vanzina (Buona Giornata), Karin Proia e Alfonso Bergamo.

Si distingue, inoltre, non solo come interprete, ma anche come doppiatore, prestando la voce a “Ling” in Mulan e “Zenzy”, l’omino Pan di Zenzero di Shrek. In teatro ha lavorato a numerosi spettacoli firmati da nomi insigni come Claudio Boccaccini, Pietro De Silva, Ugo Chiti e Giuseppe Manfridi. Ha inoltre scritto e diretto una sua pièce dal titolo Amore tra parole e musica.

Ha ottenuto, tra gli altri, i seguenti riconoscimenti: Miglior attore protagonista al “Barcellona Film Festival” (2017); Menzione speciale al “San Benedetto Film Festival” (2017); Finalista al “RSFF” con il cortometraggio Crisalide (2018).

Pluripremiato Direttore d’orchestra in molte opere, operette o galà musicali, la sua duplice formazione musicale e teatrale gli permette di mettere in scena opere liriche, spettacoli musicali, allestimenti di teatro musicale o ancora di teatro. In sostanza, che si tratti di concerti, operazioni didattiche o opere serie, Sené promuove e sostiene il teatro musicale, che sia di matrice anglo americana o francese, come forma d’arte completa.

Appassionata di Opera e commedia musicale, collabora con la produzione del Théâtre Mogador occupandosi per diversi anni della gestione dei castings, plannings e alla logistica delle produzioni. Dal 2020 come Freelance, partecipa alla realizzazione e produzione del Re Leone al Mogador e parallelamente realizza un progetto d’adattamento dell’opera per i ragazzi. Nello stesso anno concepisce con Samuel Sené questo progetto di teatro particolarmente coinvolgente ed emozionale.

Attore, sceneggiatore, paroliere e autore teatrale nel 2018, insieme a Sené scrive Comédiens!, che trionfa al Théâtre de la Huchette per diversi mesi, e si aggiudica il titolo di Miglior Copione. Scrive anche le commedie musicali Week-end!, L’homme de Schrödinger, et Un chant de Noël, per la stagione 2018-19 all’Artistic Théâtre. Per questa stagione sta lavorando in teatro alla messa in scena di Souviens-toi de te méfier e alla nuova commedia musicale Contretemps.

Autore, compositore, traduttore e autore di narrativa nonché produttore teatrale ha scritto oltre un centinaio di libri tra romanzi, guide didattiche, libri di testo, progetti didattici in musica, canzoni, saggi umoristici, testi ministeriali e narrativa per ragazzi. In ambito teatrale ha scritto moltissimi testi teatrali e ne ha tradotti altrettanti firmando la versione italiana di molte produzioni di successo tra cui Confidenze troppo intime, Parlami d’amore, Il bagno, Il matrimonio nuoce gravemente alla salute, Ieri è un altro giorno, Tè alla menta o tè al limone, Alle terme di Frou Frou, Il prestito, Checossex.

Oltre che arrangiatore, produttore e compositore Cyril si è esibito in diverse tournée al fianco di molti artisti tra cui Vanessa Paradis, Phil Collins, Ivry Gitlis, Pascal Obispo, Gipsy King, Asa, Carla Bruni, ecc. Ha collaborato ai progetti discografici di: Charles Aznavour, Pascal Obispo, Gipsy King, Cheb Khaled, Asa, Abd al Malik, Enrico Macias, Davide Esposito, ecc. Tra le sue molteplici collaborazioni quella ritiene particolarmente importante quella con il violinista Ivry Gitils.

Hanna Lasserre si diploma in regia nel 2007 all’Institut National Supérieur des Arts du Spectacle (INSAS) di Bruxelles. Lavora come assistente alla drammaturgia a la Volksbühne (Berlin), dove lei collabora tra gli altri con Jérôme Savary nel 2009 e Olivier Py nel 2011. Nel 2012, collabora per la prima volta con Frank Castorf alla messa in scena de La Dame aux Camélias all’Odéon-théâtre de l’Europe a Parigi per poi ritrovarla con Bajazet, en considérant Le Théâtre et la Peste di Racine/Artaud nel 2019 co-prodotto dal Théâtre de Vidy (Lausanne) e la MC93 (Bobigny).

Regista e drammaturgo, nel giugno del 2019 consegue il Dottorato nelle Arti Dello Spettacolo.

Le sue ricerche sui processi drammaturgici contemporanei sono riportate in una pubblicazione tra pratica e teoria estetica del teatro, ovvero la sua Tesi intitolata «Processo e creazione di una contro-narrazione» in cui solleva il dibattito tra l’uso della narrazione nella scrittura contemporanea contrapposta all’impegno degli artisti a cercare un’alternativa teatrale alla logica commerciale e la sua spettacolarizzazione. Dal 2015 lei è docente al corso di studi teatrali presso l’Università di Pars 8 Vincennes Saint-Denis, Paris Ouest Nanterre-La Défense e Sophia Antipolis a Nizza e ottiene un posto d’ATER all’Université Côte d’Azur per l’anno 2019/2020.

Prima di tutto imprenditore, Jean-Philippe fonda nel 2000 l’agenzia Touaregs specializzata in innovazione tecnologia e CRM. Dopo aver studiato a Dauphine informatica gestionale, si laurea in Scienze Politiche a Parigi. Appartenente alla prima generazione dei «nativi digitali», le sue ricerche si concentrano sull’impatto sociale dei nuovi soggetti dominanti e dei modelli su cui si basano.

Direttore artistico e socio fondatore della Ginevra Media Production srl, da diversi anni opera nel panorama nazionale acquisendo i diritti di importanti testi teatrali internazionali, che hanno raccolto il favorevole apprezzamento degli operatori del settore, dei direttori dei teatri, dei più prestigiosi festival nazionali (Borgio Verezzi, Benevento, Todi), del pubblico e della critica per l’alto livello qualitativo degli spettacoli, per l’originalità e novità delle proposte, per la professionalità degli interpreti e dei tecnici, per la freschezza delle regia, la bellezza delle scene e dei costumi ma, soprattutto, per l’indiscussa lungimiranza progettuale nell’individuazione nel panorama internazionale di proposte nuove o di allestimenti originali.

Dopo una lunga esperienza come ballerina e coreografa, approda in Teatro nel 2007 come aiuto regista, ruolo che sostiene essere una vera professione e non un ripiego. L’esperienza nella danza continua ad essere fonte di ispirazione grazie agli insegnamenti relativi alla disciplina e all’uso del corpo al servizio della messa in scena. Curiosità, spirito di adattamento ed empatia sono le sue basi per creare le sinergie giuste in ogni spettacolo.